Colère brûlante
Cette histoire est celle d'Antigone et de Créon, celle d'Œdipe, de ses parents et de ses enfants, celle d'Ismène et de Hémon. Ces personnages viennent d'un pays et d'un siècle lointains : la Grèce d'il y a plus de deux mille ans... Mais leurs noms ont traversé le temps, fait le tour du monde pour se rendre jusqu'à nous, chargés d'amour, de haine, de vie et de mort. C'est par le choc des idées et le débalancement des pouvoirs que se déploie sur la scène cette histoire de justice et de devoir. Dans une mise en scène dépouillée et contemporaine, ce spectacle révèle le caractère intemporel de cette tragédie qui trouve écho aujourd'hui. Il permet aux spectateurs de s'emparer de leur sens critique pour mieux interroger l'existence.
Mots-clés
Tragédie - Famille - Justice - Mythologie - Confrontation
Choisir cette pièce c'est
- Une occasion de (re)découvrir l'histoire d'Antigone et de la famille des Labdacides
- Aborder la question des types de pouvoir et de la révolte
- Vivre un choc esthétique
- Production
- Le Carrousel, compagnie de théâtre en coproduction avec le Théâtre Gilles-Vigneault (Saint-Jérôme, Québec)
- Texte
- Suzanne Lebeau
- Mise en scène
- Marie-Eve Huot
- Assistance à la mise en scène
- Marjorie Bélanger
- Interprétation à la création
- Ludger Côté
- Citlali Germé
- Étienne Blanchette
- Scénographie
- Pierre-Étienne Locas
- Costumes
- Linda Brunelle
- Éclairages
- Dominique Gagnon
- Musique
- Diane Labrose
- Direction technique et régie de plateau
- Nicolas Fortin
- Photo
- Marc-Antoine Zoueki
La compagnie
Le Carrousel, compagnie de théâtre, figure parmi les compagnies de tournée et de création canadienne offrant un rayonnement national et international des plus importants, tous secteurs confondus. La compagnie surprend et provoque des débats : par sa manière d’habiter le silence dans un art qui s’appuie souvent sur le rythme, dans ses contenus qui sont des défis à la bulle protectrice dans laquelle on aimerait garder les enfants à l’abri de la vie, par ses formes non traditionnelles qui explorent tour à tour le récit, le conte, l’action théâtrale et par son esthétique qui s’appuie sur tous les langages de la scène : l’espace, la lumière, le mouvement.
